新华社西安7月20日电（记者 孙正好 王晶晶 王宇轩）“唐风、诗意、壮美、考究”，《长安三万里》制片人宋依依用这四个关键词形容影片的创作理念。这部国产动画上映以来，不仅票房持续走高，其中展现的“诗意中国”更是在暑期档独树一帜，引发国人共鸣。“爆款”电影背后有哪些故事？记者日前专访了电影主创团队。
“一开始接到这个项目的时候，我们都非常兴奋，但也非常忐忑，倍感压力。”宋依依告诉记者，《长安三万里》从构思到制作结束，共耗时3年多时间，整个创作可谓精雕细琢。“高适在片中有25个版本，李白有15个版本，片中最复杂的‘将进酒’片段，制作周期将近2年，整部电影从镜头、表演、特效制作乃至配音都经历了反复打磨。”宋依依说。
作为一部以大唐为背景，以李白、高适等唐代诗坛“顶流”为主角的“中国风”动画电影，如何搭建“诗境”，呈现真实而壮美的唐风唐韵，是创作团队必须破解的课题。
“我们团队进行了大量实地采风。”电影导演之一邹靖说，“在陕西历史博物馆，我们研究唐长安城的布局；在潼关古城，我们站在城墙上感受当年哥舒翰的悲壮心情；为了更好地呈现云山城和泸水关，我们专门到松潘古城去寻找灵感。”
为了全方位还原大唐风貌，创作团队查阅大量资料，包括古画、古籍、文物图片等等。“以角色造型为例，我们参考了陕西历史博物馆中唐俑的比例和造型特点，设计片中人物时上半身微长，头身比接近五五分，以此展现唐朝人雄阔尚武的精神。”电影导演之一的谢君伟说，“我们也有戏剧化设计，比如电影中出现在驿馆里专门供诗人题诗的诗板，就像是给这些大唐‘顶流’诗人开了一个‘朋友圈’。”
电影《长安三万里》海报 受访单位供图
《将进酒》《燕歌行》《登鹳雀楼》《早发白帝城》……《长安三万里》中出现的诗句令很多观众印象深刻。如何从“诗境”中挖掘“诗意”，将这些刻进国人“DNA”里的文化符号影像化，呈现中华诗歌艺术的瑰丽、浪漫，是影片创作的一大考验。
“对于诗人们灵感勃发、慨然写诗的场景，我们做了不少艺术化构思。”邹靖说，“比如‘孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流’，我们设计的场景是李白在追赶孟浩然时，远眺帆船消失于海天一色，他心潮起伏，有感而发，写出了这首名篇；《将进酒》场景是电影的高潮之一，我们用李白洒酒成水、乘仙鹤飞越银河之上的设计表现诗人自由、潇洒、豪迈、浪漫的精神内核。”
自江上扁舟到青崖名山，从吹笛黄鹤楼到旌旗飞边塞，与“诗意”相得益彰的是，《长安三万里》从运镜、构图到光影、配乐等均呈现出“诗中有画、画中有诗”的中华传统美学。“电影中有几段画面是用二维画卷展现的，用我们中国山水画中的构成感来表现时光荏苒。”邹靖说，“在配乐上，我们结合了丰富多彩的民族乐器，古琴、琵琶、箜篌、笛子、箫等烘托意境，与诗歌的诵读达到浑然天成的效果。”
《长安三万里》不仅在技术层面实现了“诗意”表达，也在电影主题上抒写了国人之“诗意人生”。“希望小朋友看了电影后，能对鲜活的历史产生兴趣，更加热爱中华优秀传统文化；希望大朋友能从电影表现的友情、理想、家国情怀中有所启迪，在现实中找到更多的诗意。”谢君伟说。
